🎤 Yoko no rompió los Beatles. Lennon ya estaba harto

🎤 Yoko no rompió los Beatles. Lennon ya estaba harto

La Guardilla Podcast · 3 min read · Jul 28, 2025

“Ella no rompió los Beatles. Yo ya me había ido.”
— John Lennon, entrevista a David Sheff, Playboy, 1980

🧠 1) La culpable ideal: mujer, asiática, artista → diana perfecta

Durante décadas se repitió el mantra: “Yoko Ono rompió a los Beatles”. Una figura incómoda para el imaginario pop: mujer, asiática, conceptual, feminista, excéntrica. Un blanco fácil.

El mito simplifica. La realidad es más cruda: la banda ya hacía aguas mucho antes. Ego, desgaste, agotamiento creativo, presión industrial. Yoko no fue la dinamita: fue la chispa cuando el cable ya estaba pelado.


🔀 2) Lennon ya estaba fuera mentalmente

“El sueño terminó. Los Beatles no eran más que una banda. Yo quería despertar.”
— Lennon Remembers, 1970

Cuando conoció a Yoko, John ya buscaba la puerta de salida. Sin giras, atrapado en el éxito, volcado en LSD, activismo, terapia primal y arte rupturista.

Lo dijo él mismo: “Con Yoko encontré libertad creativa real.”

Mientras tanto:

  • La relación con McCartney era tensión constante.
  • Harrison harto de ser el menor valorado.
  • Ringo intentando sostener lo insostenible.
  • Apple Corps = caos administrativo.

La bomba ya estaba montada. Yoko solo apareció en la habitación donde hacía tic-tac.


🤔 3) ¿Yoko dentro del estudio? Sí. ¿Culpable? No.

Su presencia incomodó. Harrison lo dijo. McCartney lo insinuó:

“Nosotros no llevábamos a nuestras novias al estudio. John sí. Y Yoko estaba ahí siempre.”

Pero que moleste ≠ ser responsable.

No rompió un ritual musical. Rompió el club de chicos británicos. No “opinaba”: performaba. Conceptualismo puro. Lennon lo leía. El resto, no.

El choque no fue amor → fue paradigma.


🎨 4) ¿Hamparte o vanguardia?

Críticas válidas

  • Eco de performances previas.
  • Más idea que emoción.
  • Discos solistas… irregulares.

Pero también pionera

  • Grapefruit → arte de instrucciones.
  • Semilla de Björk, Sonic Youth, Laurie Anderson.
  • Fluxus con Cage y La Monte Young.
  • Reivindicada por MoMA y Tate.

Hizo humo, sí. Pero también ideas que hoy florecen en media escena experimental.


🎧 5) Los Beatles eran una olla a presión

Cuatro genios en una habitación. Todos opinando. Todos queriendo romper el pop.

Tras Revolver, Sgt. Pepper, Abbey Road… ¿qué quedaba por inventar?

  • Loops, samples, collage sónico.
  • Adiós directos → música irreproducible en vivo.
  • Lennon quería *otra galaxia*.
“Yo me apagaba. Yoko me encendió.”
— John Lennon

📆 6) Huella e influencia

  • Björk: “amar y romper el mundo a la vez”.
  • Apadrinada por Sonic Youth y Laurie Anderson.
  • Take Me to the Land of Hell (2013).
  • Grapefruit → raíz del arte relacional moderno.

📌 Epílogo: la mujer que gritó, y no pidió permiso

“Si estás hasta la pepita y quieres hacer dron music… eres John Lennon: hazlo.”
— Autor

Eso hizo. Yoko no lo arrastró. Lo acompañó hacia su deseo.

No fue causa. Fue condición de posibilidad.


📚 Fuentes y bibliografía

  • Lennon Remembers (1970)
  • All We Are Saying (1980)
  • Yes Yoko Ono, MoMA (2000)
  • The Beatles Anthology (1995)
  • The Mike Douglas Show (1972)
  • Grapefruit (1964)
  • Pitchfork, Frieze, The Guardian

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